Reseña de Under the Crystal Sky
27 de diciembre de 2024
Kieran Burt
«Bajo el Cielo de Cristal» es una película muda de ciencia ficción en blanco y negro que sigue a una familia nativa americana en su encuentro con un fenómeno extraterrestre y su intento de comprenderlo. Está dirigida por Matt Hartley y protagonizada por Sewwandi como Alona, Jacquelin Arroyo como Ayita y Joseph Williams como Alo. Jayd Swendseid, un anciano espiritual, y Sean Michael Whaling y John Walker Jones, soldados rasos, interpretan papeles secundarios.
Convertir la película en una película muda y en blanco y negro es una decisión extremadamente audaz, que la distingue de las típicas películas de Hollywood, que disponen de una paleta de colores y un sonido completos. La ciencia ficción, en particular, suele beneficiarse de un sonido y un color ricos. «Star Wars: Episodio IV – Una Nueva Esperanza» de George Lucas no habría sido tan impactante sin el zumbido de un sable de luz, y la franquicia no pudo adoptar la idea de que los villanos usan sables de luz rojos. Pero «Bajo el Cielo de Cristal» demuestra que es posible contar una historia (que, admitámoslo, es un poco divagante) sin ninguno de estos elementos, lo cual es una hazaña en sí misma. Al fin y al cabo, el cine es un medio visual, y «Bajo el Cielo de Cristal» se lo recuerda al público.
BondIt Media Capital / Búfalo 8
Esta decisión fundamental de no incluir sonido ni filtros de color en cada parte de la película. Los personajes, por ejemplo, no pueden hablar, por lo que no hay diálogos que expliquen quién es una persona, su relación con los demás, etc. Afortunadamente, es muy fácil comprender las relaciones y los sentimientos de estos personajes gracias a sus actuaciones y a la dirección de Hartley, que busca sacar el máximo provecho de los actores.
Sewwandi le da a Alona una gran vitalidad, con sus movimientos desenfadados y una mirada llena de aventura. Arroyo, en cambio, le da a Ayita una sensación mucho más temerosa por su hija, simplemente usando su rostro y sus ojos. Los ojos son la ventana del alma, y «Bajo el Cielo de Cristal» lo demuestra.
El vestuario se ve afectado de forma similar por la decisión de no incluir sonido ni color. Debe transmitir con rapidez la mayor cantidad posible de información sobre el personaje, algo que el departamento de vestuario consigue. Cuando Jayd Swendseid aparece como el Anciano Espiritual, se comprende rápidamente que es una figura mucho más importante debido a su vestuario visualmente más elaborado que el de Alo. Esto se refleja en el resto del vestuario de la película.
BondIt Media Capital / Búfalo 8
Sin embargo, el blanco y negro no significa que la película solo tenga dos tonos. Se utiliza una gama de grises para transmitir aspectos como la hora del día y otros, lo que ayuda al público a comprender dónde se encuentra. También ayuda a variar las imágenes, aportando variedad a lo que sucede en pantalla.
Como se mencionó anteriormente, la historia y la trama de la película resultan un tanto divagantes. La historia intenta contar dos cosas diferentes: el aspecto de ciencia ficción y la introducción de una trama de venganza, lo que desvía la atención de los elementos de ciencia ficción. Ambas no se complementan de forma satisfactoria, ya que hay largos periodos sin que ocurran escenas de ciencia ficción.
BondIt Media Capital / Búfalo 8
«Bajo el Cielo de Cristal» evoca los viejos tiempos de Hollywood, donde el sonido y el color eran imposibles. Hoy en día, prescindir del sonido y el color es una decisión artística bien lograda. Todos los elementos de la película buscan crear una historia que el público pueda seguir fácilmente, aunque sea un poco divagatoria.
