Ovnis en la historia del arte: ¿una nave espacial o una nube?
Los ufólogos creen que ha habido muchas imágenes de ovnis en el arte. Los historiadores del arte, en cambio, discrepan.
27 de abril de 2024
Escrito por Hannah Lane, Licenciada en Pintura, Licenciada en Historia del Arte
Los ovnis, ahora conocidos como FANI (Fenómenos Aéreos No Identificados), se asocian frecuentemente con teorías de conspiración. Ufólogos entusiastas han encontrado imágenes de ovnis en obras de arte. Sin embargo, los historiadores del arte suelen proponer diferentes teorías sobre esta iconografía. En el siguiente artículo, exploraremos diversas obras de arte y examinaremos las diferentes perspectivas de ufólogos e historiadores del arte. Continúe leyendo para saber más sobre los avistamientos de ovnis en la historia del arte.
¿Un ovni dorado?
Ilustración de Fortuna en Le livre de bonnes meurs de Jacque Legrand de Jacque Legrand c. 1430. Fuente: Museo Condé, Chantilly.
En esta ilustración de Fortuna de Jacque Legrand, vemos un orbe dorado brillante en el cielo. Un grupo de hombres, en la esquina superior derecha, observa con asombro esta forma esférica dorada. Abajo, en primer plano, hay cinco hombres. Dos caminan hacia el lado derecho de la página, mientras que tres se acercan a una mujer. La mujer se encuentra justo debajo de esta esfera dorada en el cielo, con una rueda detrás. Esta esfera dorada forma parte de la iconografía controvertida entre ufólogos e historiadores del arte.
Para los ufólogos, esta esfera dorada es la imagen de un ovni. Creen que los rayos que la rodean son pequeños ovnis o rayos que emanan del propio orbe. Algunos describen estos rayos como drones del ovni más grande (el orbe dorado principal). Los ufólogos también creen que los hombres en la esquina superior derecha están maravillados por estos objetos. Parecen sorprendidos, al ver algo aparecer ante ellos por primera vez. Sin embargo, los historiadores del arte creen que el orbe dorado no es una representación de un ovni.
Imagen detallada de rayos, orbe y grupo de personas en La ilustración de la Fortuna en Le livre de bonnes meurs de Jacque Legrand de Jacque Legrand c. 1430. Fuente: Museo Condé, Chantilly.
Los historiadores del arte observan la escritura que está inscrita debajo de la mujer retratada. Escrita debajo de ella está la palabra Fortune. Esto describe a la figura femenina como Lady Fortune, la personificación de la suerte. La rueda detrás de ella es el objeto más comúnmente asociado con ella, mientras que el orbe colocado sobre ella en el cielo es el objeto por el que la mayoría de las civilizaciones antiguas la habrían reconocido. Los antiguos griegos, que la llamaban Tyche, le dieron este orbe dorado como símbolo del mundo. Para ellos, la suerte o la fortuna podían cambiar el destino y la suerte, lo que significa que potencialmente podían cambiar el mundo. Los historiadores del arte no pueden explicar el asombro de los hombres que se ven en la esquina derecha de la ilustración tan fácilmente como lo hacen los ufólogos. La sorpresa en sus rostros podría ser una señal de su asombro ante el impacto de la fortuna en el mundo.
Mapa T-O en Etimologías de Isidoro, obispo de Sevilla, c. 1472. Fuente: División de Libros Raros y Colecciones Especiales de la Biblioteca del Congreso.
El orbe también está dividido en secciones. Esto es similar al mappe orbis terrae, un mapa medieval que ilustraba el mundo rodeado por un círculo de agua, con el mar Mediterráneo seccionando tres porciones de tierra. Esta idea de cómo se veía el mundo era muy popular. Se incluyó en muchos escudos de armas diferentes y aún hoy la realeza lo usa. Por ejemplo, se utiliza en la ceremonia de coronación de la realeza británica.
¿Quién es ese en el cielo?
Virgen adorando al Niño Jesús, de Giovanni Francesco da Rimini, c. 1460. Fuente: High Museum of Art, Atlanta.
Una témpera renacentista italiana sobre el panel, Virgen adorando al Niño Jesús, nos muestra una iconografía interesante. Lo que parece una típica pintura religiosa se transforma en una pieza surrealista debido a la peculiar abertura circular en el cielo. Tres personas están retratadas mirando hacia afuera: una extiende la mano hacia el paisaje mientras las otras dos observan. El hombre que se ve extendiendo la mano libera estrías doradas que caen al suelo. Uno de estos observadores junta las manos en señal de oración. Los ufólogos interpretan esta abertura circular como un ovni, mientras que los historiadores del arte discrepan.
Los ufólogos explican que las estrías alrededor del círculo se asemejan a objetos con luces. Creen que la mayoría de los avistamientos de ovnis presentan luces como las que se ven en los aviones. Algunos ufólogos creen que Cristo está siendo proyectado frente a la Virgen, ya que también tiene estrías que indican luz alrededor de su figura. Los ufólogos también señalan al monje arrodillado a la derecha. Mira hacia el objeto en el cielo, confirmando su existencia mientras reza. Si esto no es un objeto y no existe, o es simplemente un sol, ¿por qué alguien estaría rezando y mirándolo? Esta es la pregunta que se hacen los ufólogos.
Detalle del Sol en el Fresque du plafond de l’église Saint-Jean-Baptiste de Larbey, siglos XIII-XV. Fuente: Momumentum.fr
Los historiadores del arte creen que el hombre que mira hacia arriba mientras reza no es solo un monje, sino una figura que representa a Juan el Bautista, ya que se le representa con una cruz. Reza al Señor, a quien ve venir. Si bien los historiadores del arte no explican la lluvia de luz sobre el niño Jesús, sí comentan que la ventana circular abierta en el cielo no es un ovni, sino el sol.
Esta es una de las primeras piezas renacentistas que saca a la Virgen con el Niño del tradicional fondo dorado plano de los períodos gótico y bizantino. Las estrías alrededor del círculo se reducen gradualmente, creando un efecto ondulado. Este efecto ondulado, casi capilar, se ha visto en representaciones del sol desde la época medieval. Los historiadores del arte también describen que representar a Dios como el sol no era infrecuente.
Durante el Renacimiento, los artistas se inspiraron en civilizaciones y dioses antiguos. Sol, o Helios, era el dios conocido por llevar una corona radiante. El sol con rostro era la antropomorfización de este dios. En conclusión, no era raro colocar la imagen de un dios en un lugar donde pudiera estar el sol.
¿Es eso un platillo volador?
La Virgen con San Giovannino, atribuida a Domenico Ghirlandaio, c. siglo XV. Fuente: Visit Florence
Atribuido a otros dos artistas anteriores a Ghirlandaio, el lienzo circular «La Virgen con San Giovannino» presenta imágenes interesantes. En primer plano, la Virgen reza sobre el Niño Jesús. Junto al niño Jesús se encuentra San Giovannino, quien luce una aureola más prominente y porta una cruz. Un toro y una mula se encuentran detrás de la Virgen, contemplando la escena.
Al fondo, se ve una hermosa campiña italiana. Hay un río serpenteante, un castillo e incluso un hombre en una colina. Este hombre mira al cielo, cubriéndose los ojos con la mano para observarlo mejor. Sobre él flota una mancha grisácea con un borde dorado alrededor de la figura. A la izquierda del objeto en el cielo está el sol, con tres manchas más pequeñas justo debajo.
Los ufólogos creen que estos objetos son ovnis. Se centran en las caras de sorpresa del hombre que mira hacia arriba y del perro retratado a su lado. También se refieren a la apariencia circular del objeto gris, similar a lo que la mayoría de la gente reconocería como un ovni hoy en día. Presenta sombreado en la parte inferior, junto con la parte superior, de un gris más claro, lo que da la idea de una parte superior redondeada con una parte inferior oscura. Los ufólogos también creen que la posición de Madonna, suspendida sobre el bebé, parece protectora. Los historiadores del arte, por otro lado, tienen otras explicaciones para el objeto gris en cuestión.
Adoración del Niño con San Benito y ángeles, de Vincenzo Foppa, ca. 1478. Fuente: Museo del Instituto de Artes de Detroit.
Muchas pinturas del nacimiento de Jesús o incluso de las anunciaciones presentan eventos celestiales. Algunos historiadores del arte describen el objeto gris como un error del pintor. Un ángel borroso que debía ser raspado se convirtió en una mancha gris. Aún conserva el dorado y el resto de la nube que supuestamente rodeaba al ángel. Los historiadores del arte también citan muchas otras pinturas con ángeles que presentan un halo amarillo o dorado alrededor de su figura para respaldar esta afirmación. Un gran ejemplo de un ángel que emerge de las nubes es la Adoración del Niño con San Benito y ángeles de Vincenzo Foppa.
Al fondo de esta pieza, el espectador puede ver a un pastor que observa a un ángel que emerge de las nubes. De nuevo, este pastor se protege los ojos de la luz para verlo mejor. El ángel se encuentra a medio camino de las nubes, mientras que la parte inferior de su cuerpo, de las rodillas hacia abajo, aún permanece en ellas. Una luz radiante rodea sus rodillas, realzada por un dorado.
Algunos historiadores del arte creen que esta mancha grisácea podría ser la interpretación de Ghirlandaio de una estrella brillante. Quienes afirman esto señalan el lado izquierdo de las pinturas, que muestra otro evento celestial: la estrella de la Natividad. También hay historiadores del arte que creen que esta mancha gris podría ser un símbolo cristiano olvidado.
¿Ovni o un rayo de Dios?
La Anunciación con San Emidio, de Carlo Crivelli, c. 1486. Fuente: National Gallery, Londres.
Una pintura renacentista italiana hecha con huevo y óleo sobre lienzo, La Anunciación con San Emidio es una de las piezas más controvertidas por ufólogos e historiadores del arte. Realizada por Carlo Crivelli en 1486, La Anunciación tiene imágenes muy interesantes. En esta pieza, Crivelli coloca a María dentro de los confines de una casa renacentista italiana. Se la muestra arrodillada y rezando mientras un pájaro brillante desciende de un rayo de luz. Justo afuera de la casa, hay dos hombres. Uno sostiene una miniatura de una ciudad, mientras que el otro lleva alas. En general, la escena está llena de detalles. Justo encima de los dos hombres en primer plano hay una nube ondulada. Esta nube alberga el comienzo del rayo de luz dorada que se dirige a María.
Los ufólogos creen que esta nube ondulada con un rayo es un ovni camuflado. Consideran que su forma de disco resulta demasiado extraña para una nube normal. Sin embargo, este objeto tiene la textura de una nube, pero los ufólogos creen que esto se debe a un malentendido. Creen que Crivelli se confundió con lo que vio, así que, en lugar de un disco metálico volador, pintó una nube con ángeles.
Los ufólogos también señalan el rayo que desciende de la nube y atraviesa la pared hasta la cabeza de María. Algunos creen que esto parece una abducción extraterrestre.
Detalle del vórtice en La Anunciación con San Emidio, de Carlo Crivelli, c. 1486. Fuente: National Gallery, Londres.
Los ufólogos incluso explican su interpretación de la anunciación como evidencia de que este rayo formó parte de la abducción. En una breve explicación de su versión de la Biblia, Andrew Arnett explica: «Creen que Jesús no era divino en el sentido religioso, sino que fue, de hecho, el resultado de la ingeniería genética. Esto nos da una comprensión completamente diferente de la inmaculada concepción». Según los entusiastas de los extraterrestres, María fue abducida por extraterrestres e inseminada artificialmente con este ADN alienígena en su útero. Los ufólogos también creen que la pequeña mancha blanca que se ve sobre la cabeza de María es un ovni. Los historiadores del arte, por supuesto, discrepan con la mayor parte de esto.
La nube en forma de vórtice que se ve en el cielo, con el rayo que emana de ella, era iconografía común en aquella época. Era una forma sencilla de representar a Dios y el cielo en general. Al observar la pintura con atención, el espectador puede observar imágenes de angelitos. Estos ángeles giran en círculo, creando el vórtice en la nube.
Detalle de paloma y verduras en La Anunciación con San Emidio, de Carlo Crivelli, c. 1486. Fuente: National Gallery, Londres.
Los historiadores del arte también comentaron sobre el rayo que toca a María, que se ha visto en muchas otras pinturas. Explican que la mancha blanca que se ve sobre la cabeza de María es el Espíritu Santo. En este caso, Crivelli representó al Espíritu Santo como una paloma blanca con un pequeño halo alrededor de su cabeza. Los historiadores del arte también señalan que los ufólogos tienden a interpretar estas piezas de forma problemática, olvidando que los artistas interpretaban fragmentos escritos de eventos teológicos. Estos artistas no presenciaron la anunciación ni los eventos celestiales. Por lo tanto, sigue siendo incierto si hubo ovnis durante estos eventos.
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